François Linke
A FIne Louis XVI Style Gilt-Bronze Mounted Mahogany Cabinet-On-Stand
£85,000
A Louis XVI Style Gilt-Bronze Mounted Mahogany Cabinet-On-Stand, By François Linke, Paris. The original rectangular fleur de pêcher marble top above...
Dimensiones
Height: 176 cm (70 in)Anchura: 75 cm (30 in)
Profundidad: 43 cm (17 in)
Descripción
A Louis XVI Style Gilt-Bronze Mounted Mahogany Cabinet-On-Stand, By François Linke, Paris.
The original rectangular fleur de pêcher marble top above a frieze of scrolled acanthus held by birds and centred by a laurel-branch wreathed mask of Bacchus. The door mounted with an elaborate gilt-bronze neoclassical trophy of a harp surrounded by leaves and foliate garlands. The interior with an adjustable shelf. The front angles of the cabinet with figural pilasters with term busts in the style of Adam Weisweiler. The base portion with patera-filled guilloche band around a central drawer. The tapering legs with arrow feather capitals and joined by a loop-stretcher centred by an urn. The legs with stiff-leaf cast sabots.
Index Number 684.
The reverse of the lock stamped ‘CT LINKE / SERRURERIE / PARIS’ and numbered ‘684’.
France, Circa 1890.
Conceived in the Louis XVI Style the design of the cabinet is indebted to Jean-Henri Riesener. Specifically, its inspiration is the jewel cabinet made by Riesener for the Comtesse de Provence in 1787 and today in the British Royal Collection.
That cabinet is much larger but is the clear stylistic antecedent. It shares the foliate swagged harp mount to the doors, caryatid figures to the angles and arrow feather capitals to the legs. Riesener’s cabinet was the inspiration for a smaller cabinet-on-stand shown by Beurdeley at the 1878 Paris Exhibition. In turn, Beurdeley’s cabinet inspired Linke to make the present model.
Accordingly, this lineage makes the present cabinet-on-stand one of Linke’s most complete workings of the Louis XVI Style. Linke adapted the model from Beurdeley and also made it as a companion vitrine with glass sides. A popular model, Christopher Payne notes one such cabinet and companion vitrine were part of Linke’s sizable commission for the Grosvenor Square townhouse of Elias Meyer (see Payne, 2003, p. 247, pl. 262 for a contemporary photograph showing both in situ).
After the latter’s death in 1926, these were re-purchased by Linke and subsequently sold to the King of Egypt towards the end of the same decade for the Queen’s Bedroom at the Ras al-Tin Palace, Alexandria.
Fecha
Alrededor de 1890
Origen
Francia
Medio
Mahogany and Gilt-Bronze
Firma
The reverse of the lock stamped 'CT LINKE / SERRURERIE / PARIS' and numbered '684'. Stamped 'FL' to the bronze mounts.
François Linke (1855 - 1946) fue el ebanista parisino más importante de finales del siglo XIX y principios del XX, y posiblemente el más cotizado de su época.
Nació en 1855 en el pequeño pueblo de Pankraz, en la actual República Checa. Los registros indican que Linke realizó un aprendizaje con el maestro ebanista Neumann, y que en 1875, a la edad de 20 años, llegó a París, donde vivió hasta su muerte en 1946.
Se sabe que los incipientes talleres de Linke estaban activos en París, en el Faubourg St. Antoine, ya en 1881, y durante esta época suministraba muebles a otros fabricantes más establecidos, como Jansen y Krieger.
La calidad de la artesanía de Linke no fue superada por ninguno de sus contemporáneos y alcanzó su punto álgido con su espectacular stand en la Exposición Universal de París de 1900, donde su Grand Bureau se llevó la medalla de oro. Apostó su fortuna y su reputación en este stand, exponiendo varios muebles impresionantes con montajes escultóricos de la más excepcional calidad y proporción. Su apuesta funcionó y su reputación se consolidó hasta el punto de que Linke siguió siendo la casa de muebles más importante de París hasta la Segunda Guerra Mundial.
Como informó el Art Journal en 1900 sobre el stand de Linke
La obra del Sr. Linke... fue un ejemplo de lo que se puede hacer buscando la inspiración entre los ejemplos clásicos de Luis XV y XVI sin copiar en gran medida estas grandes obras. La obra de M. Linke era original en el verdadero sentido de la palabra, y como tal se recomendaba al buscador inteligente de las cosas realmente artísticas de la Exposición. Se empleó un maravilloso talento en la realización de los magníficos muebles expuestos....'
La formación del estilo distintivo de Linke fue posible gracias a su colaboración con el escultor Léon Messagé. Juntos, Linke y Messagé diseñaron muebles para el stand de Linke en la exposición de 1900, con exuberantes figuras alegóricas fundidas en altorrelieve, que ejemplificaban la capacidad de Linke para fusionar a la perfección los diferentes medios de la talla en madera, el bronce y la marquetería en un todo dinámico y unificado.
En la actualidad, Linke es más conocido por la excepcional calidad de su trabajo, así como por su individualismo e inventiva. Toda su obra tiene los montajes más finos y lujosos, aplicados muy a menudo a carcasas comparativamente sencillas. La brillantez técnica de su obra y el cambio artístico que representó nunca se repitieron.
Bibliografía:
Payne, Christopher. François Linke, (1855 - 1946), The Belle Époque of French Furniture, Antique Collectors' Club, (Woodbridge, UK), 2003.
Meyer, Jonathan. Great Exhibitions - London, New York, Paris, Philadelphia, 1851-1900, Antique Collectors' Club, (Woodbridge, UK), 2006; pp. 298 - 300.
Ledoux - Lebard, Denise. Les Ébénistes du XIXe siècle, Les Editions de l'Amateur, (París), 1984; pp. 439-43.
Revue Artistique & Industrielle, (París), julio-agosto de 1900.
Coral Thomsen, D. (ed), The Paris Exhibition 1900, The Art Journal, 1901; p.341.
C. Payne, ‘François Linke, 1855-1946 – The Belle Epoque of French Furniture’, Woodbridge, 2003, p. 247, pl. 262. p. 278, pl. 292.